Сидя в актовом зале и наблюдая за тем, как дети пытаются спеть «День победы» под минусовку«, я не могу не задуматься о том, насколько абсурдной кажется вся эта ситуация. Вот уже третью неделю подряд мы готовимся к отчетному концерту, посвященному 80-летию Великой Победы. Казалось бы, прекрасная идея – почтить память героев, показать молодому поколению связь времен. Но на деле все выглядит гораздо печальнее.

Понимаете, проблема не только в количестве участников. Главное – это подход. У нас нет хора, нет оркестра, нет даже элементарных кружков при школе. Якобы нечем платить руководителю…Музыкальные занятия проводятся всего раз в неделю по сорок минут для каждого класса с пятого по восьмой. Это какие-то смешные крохи времени для того, чтобы научить детей хотя бы базовым навыкам пения! А сейчас, в предконцертной лихорадке, мы пытаемся свести всех этих ребят в некое подобие ансамбля, хора за три недели. Это просто невозможно!
Знаете, что самое обидное? Когда-то давно, много лет назад, когда я только начинал работать в школе, у нас был настоящий хор. Был преподаватель музыкант, который занимался с детьми дополнительно. Естественно, это делалось не бесплатно. Были регулярные конкурсы, фестивали, мастер-классы. Мы даже ездили на краевые фестивали! Но потом начались сокращения бюджета, пересмотр программ, оптимизация… Теперь вместо целостной системы музыкального образования у нас остались лишь жалкие остатки, которые пытаются представить как полноценное образование.
А родители? Они тоже не понимают всей сложности ситуации. Звонят, пишут в сообщениях: «Мой ребенок не попадает в ноты», «У моего сына голос ломается», «Может, лучше пусть он будет играть на инструменте?» Как им объяснить, что все эти проблемы решаются системной работой в течение года, а не экстренными репетициями перед праздником? Что музыкальное развитие – это не только способность спеть песню, но и понимание истории музыки, развитие музыкального вкуса, формирование культурного кода?

И еще одна больная тема – техническое оснащение. Вы представляете, каково это – пытаться организовать концерт, имея в распоряжении старенький баян? Где современные инструменты? Где компьютерные программы для работы со звуком? Где минимальные условия для творческой деятельности?
Я понимаю, что многие могут сказать: «Ну и что, что концерт неидеальный? Главное – участие!» Да, это правильно. Но нельзя постоянно использовать это как оправдание. Если мы хотим, чтобы наши дети действительно любили музыку, чтобы она стала частью их жизни, нужно менять подход. Нужно вернуть системное обучение, создать условия для творческого развития, обеспечить качественное методическое сопровождение.
И знаете что? Я продолжу работать. Буду репетировать с детьми каждый день, буду пытаться научить их хотя бы основным принципам вокального исполнения. Потому что даже в этих ограниченных условиях можно дать детям что-то ценное. Можно зажечь в ком-то искру любви к музыке, можно показать, как важно сохранять историческую память через искусство. Но я хочу, чтобы этот случай стал последним. Чтобы следующий год мы начали с четким планом, с системой, которая работает весь учебный год, а не только перед праздниками.
Когда закончится этот концерт, я обязательно напишу подробный отчет для руководства. Объясню, что для качественной подготовки к следующему юбилейному мероприятию нужно начинать работу заранее. Создать постоянный хор, организовать секцию по игре на музыкальных инструментах, пригласить специалистов для проведения мастер-классов. Потому что музыка – это не просто набор песен, которые нужно исполнить раз в году. Это жизненно важная составляющая общего образования, ключ к пониманию культуры и истории, инструмент формирования гармоничной личности.

Это не только наша проблема. Это проблема огромного числа образовательных учреждений, где музыкальное воспитание превратилось из важнейшего элемента образования в формальную галочку перед праздниками. По всей России учителя музыки сталкиваются с теми же трудностями: недостаток времени, отсутствие технического оснащения, неподготовленность детей, отсутствие системной работы на протяжении всего учебного года.
Когда я общаюсь с коллегами из других регионов, истории практически одинаковые. Везде те же проблемы: внезапные распоряжения о подготовке концертов, отсутствие возможности работать над качественным исполнением, постоянная нехватка времени и ресурсов. И вместо того чтобы создавать долгосрочные программы развития музыкального образования, мы каждый год заново решаем одну и ту же задачу – как быстро подготовить программу к празднику.
Я часто задаюсь вопросом: почему мы не можем научиться планировать? Почему нельзя начинать работу заранее, создавать стабильные коллективы, которые будут развиваться весь учебный год? Ведь если бы у нас были постоянные хоровые группы, оркестры, кружки при школе, то подготовка к таким мероприятиям шла бы гораздо проще и эффективнее. Дети могли бы показать результат своей длительной работы, а не пытаться выучить несколько песен за три недели.
Но самое печальное, что многие уже смирились с такой ситуацией. Приняли как данность, что раз в год нужно провести концерт, неважно как, главное – чтобы был. А я не могу с этим согласиться. Потому что я верю, что музыка должна быть неотъемлемой частью школьной жизни, что она должна развивать личность ребенка, помогать ему лучше понимать мир вокруг, формировать духовную связь с историей своей страны.
И хотя я знаю, что моя борьба за качество музыкального образования – это капля в море по сравнению с масштабом проблемы, я буду продолжать настаивать на изменении подхода. Потому что каждый ребенок заслуживает права на полноценное музыкальное развитие, на возможность почувствовать себя частью великой культурной традиции, на шанс узнать и полюбить музыку не только как средство для праздника, но и как важнейший компонент своего духовного мира.
Ситуация усугубляется
Как можно было допустить такую безалаберность в организации учебного процесса? Наши дети буквально разрываются между бесконечными мероприятиями, акциями и соревнованиями, которые наваливаются на них со всех сторон! Казалось бы, отчетный концерт – важнейшее событие в жизни учеников, к которому они готовятся весь учебный год. Но вместо того чтобы сосредоточиться на репетициях, детям приходится мчаться с одного угла школы в другой, выполняя все новые и новые требования педагогов.

Можно ли ожидать качественного исполнения музыкальных номеров, если юные артисты едва успевают попасть на репетицию? Как могут танцоры отточить сложные па, когда их время расписано между всевозможными конкурсами и викторинами? Это настоящий кошмар для педагогов и родителей, которые видят, как стремительно падает уровень подготовки к главному событию года!
Кроме того, такая перегруженность серьезно влияет на эмоциональное состояние детей. Они становятся раздражительными, усталыми, демонстрируют признаки стресса. Некоторые даже начинают отказываться от участия в любимых занятиях, потому что просто не выдерживают такого темпа. А ведь именно искусство должно приносить радость и удовольствие, быть источником положительных эмоций!
Ситуация становится особенно острой перед отчетным концертом, когда каждая минута на счету. Вместо полноценных репетиций педагогам приходится работать с детьми по остаточному принципу – использовать маленькие окна времени между другими мероприятиями. Это приводит к тому, что даже самые талантливые ученики не могут показать свой потенциал в полной мере.

Давайте задумаемся о том, какой пример мы подаем нашим детям, когда сами не можем организовать пространство для их развития. Пора прекратить этот бесконечный водоворот событий и вернуться к основам – к качественному образованию и творческому развитию, где каждый ребенок мог бы найти свое место и реализовать свой потенциал без лишнего стресса и перегрузок.
