Такая постановка вопроса вообще не совсем корректна. Человек, который учится по книгам или видеокурсам, уже не является самоучкой потому что он учится у тех, кто эти материалы создал.
Я когда-то задался задачей быстро научиться играть на баяне с листа. Не возникло никаких проблем — все расписано, разжёвано, нарисовано. Все что нужно было для достижения этой цели — мотивация и жопочасы.
Чаще всего идут к учителю потому что не хватает мотивации. Типа раз у него там два часа буду сидеть, то пусть он меня научит.
Человек, который хочет научится что-то делать самостоятельно, найдет информацию без проблем.
Однако скользкие моменты в обучении без учителя все же имеются.
Самоучитель или видео школа не имеют обратной связи и не могут учитывать ваши физиологические особенности и особенности восприятия. Ученику нужно нащупать и корректировать эти моменты самому. По силам ли вам будет это?
Хороший учитель сделает ваше обучение более быстрым и менее затратным по времени. Но скажем честно — много ли таких учителей?
И, наверное, любой хороший музыкант — это сочетание того что он получил от учителя и того чего он достиг сам.
Говоря проще, учитель может помочь в постановке техники и систематизации знаний. Это прекрасно работает если вы хотите играть по нотам в оркестре и вам больше ничего не надо.
Если вы хотите, создавать что-то новое это можно сделать только самому.
В этом смысле показательны видео где, например, Пако Де Люсия играет с оркестром. Человек, который даже не знал нот, но которому подыгрывают десятки профессиональных музыкантов, уставившись в ноты и которые так и останутся никому не известны. С одной стороны — самоучки становятся такими, как Вангелис, Жарр, а с другой стороны — могут дискредитировать профессию, как например Элджей, да и добрая не поющая живьём половина российской эстрады. Так что это две стороны медали. Но вообще — иметь профильное образование — лучше, поскольку знания делают музыканта свободным.
Это, конечно, зависит от того, какие цели преследует музыкант и чего он хочет от обучения. Во-вторых — от области, в которой он пытается работать и которую пытается изучить. Некоторые вещи (например, вокал) — нельзя постичь самостоятельно без правильных упражнений и грамотного педагога. Бывают исключения (очень выраженный природный талант), но, тем не менее. Плохо, это, или хорошо? По-всякому. И так, и эдак. У всего на свете есть как хорошие стороны, так и не очень.
Совсем другое дело, когда «самоучкой» пытается стать человек, у которого к этому конкретному делу нет способностей. А единственная его мотивация — сделать деньги. Тогда, это несомненно, плохо. Ещё профессор Капица призывал убрать коммерцию из искусства. Его — не послушали. А выводы, исходя из насущной действительности — каждый сделает сам!
Итак, как обучается «самоучка»? Методом проб и ошибок.
Вы можете попробовать освоить инструмент самостоятельно с помощью учебников и видео уроков. Этот метод обладает определёнными положительными свойствами, но требует огромной настойчивости, желания и, естественно, таланта.
Это лучший вариант в тех случаях, когда посещение музыкальной школы невозможно и нет друзей, которые помогли бы вам разобраться в инструменте на начальной стадии освоения баяна или аккордеона.
Прежде всего, вам нужно будет купить или скачать самоучитель. Бумажная версия книги более удобна в использовании, а электронная версия более доступна.
Большинство вариантов самостоятельной подготовки изначально знакомят студента с основными определениями и основными понятиями. Ни при каких обстоятельствах вы не должны пропустить первые уроки, отлично расписанные в самоучителях. Именно в них заложена основа игры на инструменте.
Главной гарантией любого независимого обучения с помощью самостоятельных методов является последовательность и полное усвоение каждого урока. Соблюдение этих условий гарантирует быстрое и эффективное прохождение курса и, как следствие, основ игры на инструменте.
Умеющий говорить только простыми формами музыкант, очень скоро обнаружит, что количество этих самых простых форм — ограничено и он больше ничего не может сказать! Знания языка — дарит истинную свободу творчества! Обратите внимание, что крупные музыканты, вроде Джерри Гольдсмита — пишут музыку и не исписываются до конца своей жизни. Но те, кто языком не владеют — держатся на пьедестале совсем не долго. Иной раз — даже меньше года. Нужна ли вам нотная грамотность — решать вам, однако, опыт других — весьма показателен.
Если вы музыкант-самоучка, вот несколько советов, которые могут помочь вам развиваться и достигать успеха в музыке:
1. **Ставьте конкретные цели**: Определите, что именно вы хотите достичь. Это может быть изучение новой песни, освоение инструмента или создание собственного произведения. Цели помогут вам оставаться мотивированным.
2. **Регулярная практика**: Установите расписание практики и придерживайтесь его. Даже 30 минут в день могут значительно улучшить ваши навыки со временем.
3. **Изучайте теорию музыки**: Понимание основ теории музыки может значительно помочь в композиции и импровизации. Начните с простых понятий, таких как ноты, аккорды и ритмы.
4. **Слушайте разнообразную музыку**: Изучайте разные жанры и стили. Это поможет вам расширить свои музыкальные горизонты и вдохновит на создание новых идей.
5. **Записывайте свои идеи**: Всегда имейте под рукой устройство для записи, чтобы фиксировать мелодии или идеи, когда они приходят вам в голову.
6. **Играйте с другими музыкантами**: Найдите единомышленников для совместной игры. Это не только улучшит ваши навыки, но и поможет создать новые музыкальные идеи.
7. **Учитесь у других**: Смотрите уроки на YouTube или используйте онлайн-курсы. Многие музыканты делятся своими знаниями и опытом, что может быть очень полезно.
8. **Не бойтесь ошибок**: Ошибки — это часть процесса обучения. Учитесь на них и не позволяйте им останавливать вас.
9. **Создавайте собственные композиции**: Начните писать свою музыку. Это поможет вам развить свой стиль и выразить свои эмоции.
10. **Получайте обратную связь**: Делитесь своей музыкой с друзьями или в онлайн-сообществах. Обратная связь поможет вам увидеть свои сильные и слабые стороны.
11. **Будьте терпеливыми**: Музыка — это долгий путь, и прогресс может быть медленным. Наслаждайтесь процессом и не спешите.
12. **Не забывайте о вдохновении**: Читайте книги, смотрите фильмы и посещайте концерты. Все это может вдохновить вас на новые идеи и подходы в музыке.
Помните, что главное — это наслаждаться процессом и выражать себя через музыку!