Как дети воспринимают музыку: размышления о звучании детской души
Музыка окружает нас с первых дней жизни. Для ребёнка она — не просто звуки, а целый мир, наполненный эмоциями, ритмами и образами. Музыкальное восприятие у детей — это не только слуховое ощущение, но и глубокий внутренний отклик, способ познания себя и окружающего мира. И хотя ребёнок может ещё не понимать слова песни или структуру композиции, он чувствует настроение, темп, ритм, даже если делает это интуитивно.
Взрослые часто недооценивают влияние музыки на маленького человека. Мы выбираем колыбельные, чтобы убаюкать младенца, включаем весёлую музыку, чтобы поднять настроение, учим простые песенки для развития речи. Но всё это — лишь верхушка айсберга. Музыка формирует эмоциональный фон, помогает осваивать язык, развивает воображение и создаёт первые связи между звуком и движением. Она становится частью личности ребёнка задолго до того, как он научится говорить.
Музыка в раннем возрасте: первый опыт общения через звук
Ещё до рождения ребёнок слышит голос матери, её сердцебиение, шумы организма и окружающий мир. Это его первое знакомство с ритмом и звучанием жизни. После появления на свет музыка становится мощным инструментом эмоциональной связи. Колыбельная матери — не просто песня, это проявление любви, безопасности, утешения. Ритмичные движения под музыку, хлопки в ладоши, танцы на руках родителей — всё это формирует у малыша понимание ритма, пространства и связи между звуком и телом.
Даже самые маленькие дети реагируют на музыку: они улыбаются, двигаются, гулят, замирают. Это не просто реакция на внешний раздражитель — это начало формирования музыкального вкуса, музыкальной памяти. Они запоминают любимые мелодии, узнают их, радуются им. В этом возрасте музыка — это живое общение, способ быть ближе к взрослым, ощущать себя частью чего-то большего.
Дошкольный возраст: музыка как игра и развитие
Когда ребёнок начинает говорить, ходить, исследовать мир, музыка становится не просто фоном, а активным участником жизни. Песенки, считалочки, танцы, хороводы — всё это становится частью повседневности. Дети поют, повторяя за взрослыми, придумывают свои мелодии, имитируют звуки животных, стучат по столу ложкой, превращая её в барабан. Музыка здесь — игра, эксперимент, способ выражать себя.
Особенно важно, что в этот период музыка не требует объяснений. Ребёнок не спрашивает, почему одна мелодия грустная, а другая — весёлая. Он просто чувствует. Именно поэтому выбор музыки в этом возрасте так важен. То, что мы включаем дома, то, что звучит в детском саду, становится частью внутреннего опыта ребёнка.
Школьный возраст: музыка как открытие и самовыражение
Когда ребёнок становится школьником, его отношение к музыке меняется. Теперь он уже может рассуждать о том, что ему нравится, а что нет. Он начинает выбирать музыку самостоятельно, ориентируясь на интересы, друзей, моду. У него появляются любимые исполнители, жанры, песни. Музыка становится частью его идентичности.
Но особенно важно, что именно в школьном возрасте может начаться серьёзное занятие музыкой. Если ребёнка отвести к преподавателю, выбрать инструмент, научить читать ноты — это может стать началом большой творческой дороги. Однако важно помнить: обучение должно быть добровольным, желанным. Если музыка превращается в обязанность, она теряет свою магию. А если остаётся игрой, вдохновением, открытием — тогда она даёт ребёнку силы, уверенность и радость.
Подростковый возраст: музыка как протест, поиск себя и принадлежности
Подростковый возраст — время перемен, поиска себя, стремления к самостоятельности. И музыка в этот период становится не просто фоном, а настоящим союзником. Для многих подростков музыка — это способ выразить то, что трудно сказать словами. Это способ быть услышанным, быть собой, быть частью какой-то группы, сообщества.
Рок, поп, хип-хоп, электроника, классика — каждый выбирает своё. Причём выбор музыки часто становится символом. Он говорит о вкусах, ценностях, отношении к обществу. Иногда он вызывает конфликт с родителями, которые не понимают «этот шум», но это нормально. Так происходит диалог поколений, который, возможно, труден, но необходим.
Важно, чтобы взрослые не пытались контролировать музыкальные предпочтения подростков, а старались понять их. Слушайте вместе, обсуждайте, задавайте вопросы. Не обязательно соглашаться, но важно показать, что музыка — это ценность, которую можно разделять, обсуждать, исследовать. Только так можно сохранить доверие и поддерживать контакт.
Музыка как путь к сердцу ребёнка
Музыка сопровождает ребёнка на всех этапах его становления. С самого рождения она становится проводником эмоций, средством коммуникации, источником радости. По мере взросления музыка превращается в инструмент познания мира, развития, самовыражения и поиска себя. Она может быть первой любовью, последним утешением, скрытым языком, на котором разговаривают души.
Дети (до 13 лет) в силу маленького жизненного опыта воспринимают в музыке то, что как говорят, лежит сверху. Например, одна девочка в «Полонезе» Огинского и «Реквиеме» Моцарта нашла много общего. Она пишет: «А своем знаменитом «полонезе» Огинский, прощается с чем-то для него дорогим, а в «Реквиеме» Моцарт прощается с жизнью. Позже я узнала, что «Полонез» этот называется» Прощание с Родиной «, и я поняла, что было самым дорогим для Огинского, и с чем он прощался музыкой.» В. Гнедышева. Шестой класс)
Конечно, каждый музыкант знает, что «Полонез» Огинского и «Реквием» Моцарта произведения несравнимы и по масштабам, и по художественной ценности. И, тем не менее, В. Гнедышева права. Не случайно эти произведения произвели на нее одинаковое впечатление.
Дело в том, что в каждом произведении она восприняла только единственно настроение — настроение человека, который теряет что-то для него очень дорогое. Это конкретный пример восприятия музыкального произведения в начале подросткового периода. Понятно, что пока что В. Гнедышева не глубоко восприняла эти произведения, но пройдет время, и она сама во всем разберется.Давайте посмотрим, как воспринимают музыку дети, которым исполнилось 15 лет.
Вот как выразили свои впечатления восьмиклассники после прослушивания Шестой симфонии Чайковского:
«Я впервые в жизни слушала эту музыку и восприняла всю симфонию полностью. В ней как бы две стороны жизни. Человеку очень плохо. Но он может забыть. Увидеть красоту природы, вообще красоту. И тогда хочется жить ради этой красоты, терпя все невзгоды жизни».
«Я тоже слушала в первый раз. Меня взволновала первая часть. С самого начала настроение захоронения. Я даже видела мертвого. Затем воспоминания о хорошем. Хорошее и горе, перемешиваются друг с другом. И вдруг молния, сильная, страшная. В начале она подавляет. Потом пытаешься сопротивляться, но тщетно».
«А на меня наибольшее впечатление оказала вторая часть. Такое чувствуешь, когда тебе горько в жизни, и ты вспоминаешь счастливые минуты».
Процесс узнавания музыки продолжается всю нашу жизнь. Никогда нельзя сказать, что вы поняли все до конца. Такой неумолимый закон диалектики. Пусть произведение остается неизменным. Но приходит время. Меняемся мы, меняется окружающая действительность, меняются и наши отношения к данному произведению. Поэтому не надо пугаться слов, объясняющих музыку. Они только помогают что-то понять, чтобы затем снова опуститься в ее океан.
Что же дает музыка детям? Вот как отвечают на этот вопрос те, кому 15 — 16 лет.
«Музыка — это не что-то абстрактное, оторванное от жизни и просто приятное, а совсем реальное искусство, которое отражает свое время, даже конкретные явления …»
«Благодаря музыке, я стал задумываться над жизнью. Я и к художественной литературе, благодаря музыке, стал относиться всерьез, ставя перед литературными произведениями более сложные вопросы и получая на них ответы …»
«Музыка помогает воспринимать лучше поэзию (легче читать и понимать стихи даже с самым сложным ритмом), живопись (лучше чувствовать гамму красок), помогает чувствовать, понимать все прекрасное в жизни».
«Постоянное слушание серьезной музыки открыло для меня по-новому жизнь, обязало над многим задуматься. У меня появилось желание больше узнать и увидеть …»
«Ни литература, ни живопись, ни театр не могут передать так глубоко и полно душевное состояние человека, как это делает музыка. Спасибо ей за это …»
Таким образом, музыка научила подростков не только чувствовать прекрасное, не только расширило их представления о жизни и о себе, но научила воспринимать всю многозначность жизни.
Одна из главных задач музыкального воспитания — формирование у детей способности понять музыку. Надо научить их воспринимать музыкальное произведение как целое, уметь чувствовать и осмыслить четкость отдельных его элементов.
Способность к осмысленному восприятию основывается на развитии музыкального мышления детей, специфической особенностью формирования которого является то, что оно протекает в эмоциональной форме. Поэтому развитие эмоциональной сферы личности приобретает особое значение.
В подростковом возрасте — в стремлении действовать в рамках коллектива. В юношеском — в эмоциональной оценке своих жизненных планов. Знание особенностей эмоциональной жизни детей имеет большое значение еще и потому, что в этой сфере естественно выражаются и развиваются нравственные качества личности.
В музыкально-эстетической работе с детьми необходимо уделять внимание возрастной динамике эмоционального развития. Можно выделить три степени, характеризующие своеобразие эмоциональной жизни школьников.На первой ступени (в работе с младшими школьниками) характерно живое восхищение самим процессом узнавания. При этом эмоциональные переживания детей тесно связаны с надзорными образами и представлениями.
Своеобразие второй возрастной степени выражается в активном стремлении к общности, близости к духовной жизни окружающих людей. В этом возрасте растет потребность соотнести свои переживания с переживаниями других людей.
На третьей ступени возрастного развития преобладают эмоционально-оценочные категории.
Достижение единства эмоционального и аналитического в развитии личности значительно повышает психические возможности школьников в восприятии культурных ценностей.
В.Р. Белинский так подчеркивает природу художественного восприятия: «Поэзия изначально воспринимается сердцем и только потом передается голове … Поэта нужно сначала почувствовать, чтобы понять мыслью».